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WHAT HAS LOVE BECOME?

500,00 

Sobre la obra

Una mirada que lo dice todo. Entre geometría, color y tensión visual, la obra se mueve entre emoción y desconexión contemporánea.

VANTABLACKZILCH, artista multidisciplinar originario de Manila, construye un lenguaje propio donde el pop, el anime y la cultura urbana se cruzan sin filtros, creando composiciones vibrantes que respiran calle y actitud.

Artista emergente con proyección internacional, recientemente expuesto en Taipei y activo en la escena contemporánea filipina.

Una pieza que mezcla dulzura y caos… como el amor hoy.

Ideal para nuevos coleccionistas y amantes del arte urbano contemporáneo. 61 x 61 cm · Acrílico sobre lienzo · 2026

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Una mirada que lo dice todo. Entre geometría, color y tensión visual, la obra se mueve entre emoción y desconexión contemporánea. VANTABLACKZILCH Artista multidisciplinar originario de Manila, construye un lenguaje propio donde el pop, el anime y la cultura urbana se cruzan sin filtros, creando composiciones vibrantes que respiran calle y actitud. Artista emergente con proyección internacional, recientemente expuesto en Taipei y activo en la escena contemporánea filipina. Una pieza que mezcla dulzura y caos… como el amor hoy. Ideal para nuevos coleccionistas y amantes del arte urbano contemporáneo. 61 x 61 cm · Acrílico sobre lienzo · 2026

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Zinsky Las serigrafías de Zinsky juegan con la iconografía clásica de la calavera para lanzar un mensaje directo sobre la fragilidad de la vida y el espíritu rebelde de nuestra época. Con una estética cruda y contemporánea, estas piezas mezclan el lenguaje del street art con el pop más oscuro, convirtiendo cada obra en una declaración visual potente y sin concesiones. Serigrafía sobre papel en 3 y 4 colores. Obra enmarcada con cristal y marco de madera. Medidas: 45 x 35 cm · Año: 2024.

10.000,00 

TOPO En Cosmic Belonging, TOPO nos transporta a un universo donde lo humano y lo cósmico se funden. La escena, llena de símbolos celestiales, corazones y expresiones naïf, transmite la idea de pertenecer a algo más grande que nosotros mismos. Una obra monumental que condensa todo el imaginario del artista: espiritualidad urbana, color, optimismo y mensaje. Técnica: Spray sobre lienzo con bastidor Medidas: 195 × 130 cm

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ARLES GAYO “Solo bebo tormentas” es una obra de ARLES Gayo que nos sumerge de lleno en un universo subrealista, intenso y profundamente simbólico. La figura central parece habitar un espacio suspendido entre lo onírico y lo emocional, donde el caos, la energía y la ironía conviven en equilibrio. Colores vibrantes, detalles casi alucinados y una narrativa visual que invita a mirar más allá de lo evidente. Realizada en acrílico sobre lienzo con bastidor, esta pieza de 90 x 70 cm es una explosión de magia visual y actitud, una obra que no se contempla: se siente. ARLES Gayo construye escenas donde la tormenta no se evita, se bebe. Y ahí está la fuerza.

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ALEX M.DIEZ Alex M. Díez nos lanza de lleno a su mundo subrealista, un universo propio donde lo urbano, lo infantil y lo inquietante conviven sin reglas. En Diabetes Kid, el artista juega con las dimensiones, las proporciones y los símbolos, creando un personaje tan tierno como perturbador, que parece sacado de un sueño extraño… o de una pesadilla con colores pastel. Su lenguaje es directo, gamberro y profundamente personal. Alex no busca explicar, busca provocar. Sus personajes flotan entre lo real y lo absurdo, retuercen la lógica y nos obligan a mirar dos veces. Todo parece divertido hasta que deja de serlo. Y ahí está la magia. Una obra potente, con mucho carácter, que representa a la perfección el imaginario salvaje y libre de uno de los artistas urbanos más inclasificables. Técnica mixta. Obra enmarcada, medidas: 70 x 90
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    Orange Skull
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