1

EL MITO DE DAMOCLES

500,00 

Sobre la obra

La obra de Diego Castiñeyra es una explosión de geometría, gesto y equilibrio. A través de su visión, el artista construye composiciones donde el trazo fluye libremente sobre estructuras sólidas, creando un diálogo constante entre orden y caos.

Cada obra de 100 x 100 cm  es un mapa visual de formas, líneas y goteos que remiten tanto al arte urbano como a la abstracción contemporánea, invitando al espectador a perderse en capas de lectura y movimiento.

Sobre el artista

Ver en casa

No seríamos una galería moderna si no abrazáramos el uso de la tecnología. ¿Quieres hacerte una idea de cómo te queda la obra que te está robando el corazón?

Disponible en iOs y Android

Más obras de

500,00 

Diego Castiñeyra  La obra de Diego Castiñeyra es una explosión de geometría, gesto y equilibrio. A través de su visión, el artista construye composiciones donde el trazo fluye libremente sobre estructuras sólidas, creando un diálogo constante entre orden y caos. Cada obra de 100 x 100 cm  es un mapa visual de formas, líneas y goteos que remiten tanto al arte urbano como a la abstracción contemporánea, invitando al espectador a perderse en capas de lectura y movimiento.

Obras de otros artistas que te recomendamos

2.500,00 

TOPO Conexión Eterna es una obra intensa y profundamente simbólica. El corazón atravesado y anudado se convierte en metáfora de los lazos que nos unen más allá del tiempo y el espacio. El contraste cromático y el trazo gestual refuerzan la carga emocional de la pieza, transformándola en una declaración visual sobre el amor, la unión y la resiliencia. Técnica: Acrílico y spray sobre lienzo con bastidor Medidas: 70 × 70 cm

10.000,00 

TOPO En Cosmic Belonging, TOPO nos transporta a un universo donde lo humano y lo cósmico se funden. La escena, llena de símbolos celestiales, corazones y expresiones naïf, transmite la idea de pertenecer a algo más grande que nosotros mismos. Una obra monumental que condensa todo el imaginario del artista: espiritualidad urbana, color, optimismo y mensaje. Técnica: Spray sobre lienzo con bastidor Medidas: 195 × 130 cm

800,00 

En esta obra, Lofish lleva la técnica del lápiz a un nivel de precisión casi fotográfico. El dominio del sombreado y la transición de luces construyen un retrato lleno de fuerza y delicadeza a la vez. La limpieza del trazo y la profundidad del volumen convierten la figura en una presencia serena pero contundente, donde cada detalle —desde la piel hasta el gesto— está medido con intención. Una pieza atemporal, sofisticada y fácil de integrar en cualquier espacio que busque equilibrio y carácter. Obra enmarcada de lápiz sobre papel. Medidas: 70 x 50 cm

120,00 

Impresión digital sobre papel forex

500,00 

JOSÉ CARCAVILLA   En Amontonados, J. Carcavilla nos habla de algo sencillo y poderoso: la alegría. Rostros que se agrupan, que se pisan, que se abrazan visualmente en una explosión de color y energía positiva. No hay tensión, hay convivencia. No hay caos, hay celebración. Es una escena donde cada expresión suma, donde cada gesto aporta una chispa distinta a un mismo estado: disfrutar. La estética pop, las líneas marcadas y los brillos vibrantes construyen una obra atemporal. Funciona hoy, funcionará dentro de años. Porque la sonrisa no entiende de edades, ni de estilos, ni de generaciones. Es una pieza que conecta con cualquiera. Niños, adultos, coleccionistas urbanos o amantes del color. Todos encuentran algo propio en estos personajes. Carcavilla crea una obra inclusiva, cercana y directa. Un recordatorio visual de que la alegría también puede ocupar espacio, puede ser protagonista y puede compartirse. Técnica: Acrílico y spray sobre tabla Medidas: 140 x 70 cm

430,00 

ALEX M.DIEZ Alex M. Díez nos lanza de lleno a su mundo subrealista, un universo propio donde lo urbano, lo infantil y lo inquietante conviven sin reglas. En Diabetes Kid, el artista juega con las dimensiones, las proporciones y los símbolos, creando un personaje tan tierno como perturbador, que parece sacado de un sueño extraño… o de una pesadilla con colores pastel. Su lenguaje es directo, gamberro y profundamente personal. Alex no busca explicar, busca provocar. Sus personajes flotan entre lo real y lo absurdo, retuercen la lógica y nos obligan a mirar dos veces. Todo parece divertido hasta que deja de serlo. Y ahí está la magia. Una obra potente, con mucho carácter, que representa a la perfección el imaginario salvaje y libre de uno de los artistas urbanos más inclasificables. Técnica mixta. Obra enmarcada, medidas: 70 x 90
1
    1
    Su carrito
    SIBUNA
    SIBUNA
    Cantidad: 1
    Precio: 600,00