No seríamos una galería moderna si no abrazáramos el uso de la tecnología. ¿Quieres hacerte una idea de cómo te queda la obra que te está robando el corazón?
DONE STREET2HOME
La misma imagen del corazón se transforma aquí en un mensaje opuesto: “LOVE” aparece en rosa intenso, goteando sobre el fondo negro.
Una pieza que habla de dualidad, de cómo el amor y el odio comparten origen y pulso, pero cambian por completo el significado de todo.
Lámina original enmarcada · Técnica mixta
Medida 70 × 50 cm · 2025
JOSÉ CARCAVILLA
En Amontonados, J. Carcavilla nos habla de algo sencillo y poderoso: la alegría.
Rostros que se agrupan, que se pisan, que se abrazan visualmente en una explosión de color y energía positiva. No hay tensión, hay convivencia. No hay caos, hay celebración. Es una escena donde cada expresión suma, donde cada gesto aporta una chispa distinta a un mismo estado: disfrutar.
La estética pop, las líneas marcadas y los brillos vibrantes construyen una obra atemporal. Funciona hoy, funcionará dentro de años. Porque la sonrisa no entiende de edades, ni de estilos, ni de generaciones.
Es una pieza que conecta con cualquiera.
Niños, adultos, coleccionistas urbanos o amantes del color. Todos encuentran algo propio en estos personajes.
Carcavilla crea una obra inclusiva, cercana y directa. Un recordatorio visual de que la alegría también puede ocupar espacio, puede ser protagonista y puede compartirse.
Técnica: Acrílico y spray sobre tabla
Medidas: 140 x 70 cm
ALEX M.DIEZ
Alex M. Díez nos lanza de lleno a su mundo subrealista, un universo propio donde lo urbano, lo infantil y lo inquietante conviven sin reglas. En Diabetes Kid, el artista juega con las dimensiones, las proporciones y los símbolos, creando un personaje tan tierno como perturbador, que parece sacado de un sueño extraño… o de una pesadilla con colores pastel.
Su lenguaje es directo, gamberro y profundamente personal. Alex no busca explicar, busca provocar. Sus personajes flotan entre lo real y lo absurdo, retuercen la lógica y nos obligan a mirar dos veces. Todo parece divertido hasta que deja de serlo. Y ahí está la magia.
Una obra potente, con mucho carácter, que representa a la perfección el imaginario salvaje y libre de uno de los artistas urbanos más inclasificables.
Técnica mixta. Obra enmarcada, medidas: 70 x 90
LEO PERALTA
Acrílico sobre lienzo
40 x 40 cm · 2024
Leo Peralta reinterpreta un icono universal desde su mirada más irónica y humana. En “Mario (I Do Everything Wrong)” el héroe perfecto se vuelve vulnerable, casi confesional. Bajo una estética limpia y vibrante, el artista nos habla del error, del aprendizaje y de esa presión constante por hacerlo todo bien.
Una pieza que mezcla nostalgia gamer con mensaje contemporáneo, perfecta para quienes aman el arte pop con fondo emocional.
Un 40 x 40 cm directo, potente y lleno de actitud.